朱正安
斗转星移，迈入二十一新世纪，当人们还沦陷在这个物欲滋生的年代，面对太多的诱惑而渐渐迷失自我，然，身边依然有那么少数人始终持一颗恬淡之心，置身尘缘俗利之外，唯求自我心灵的皈依，逍遥畅游于自己的艺术天地。而陈湘波先生就是这样一位心如明镜，不染俗尘虚利的艺术隐士。
陈湘波先生湘南衡阳人氏，广州美术学院硕士毕业，先后从师湘军画坛中的领军人物钟增亚，以及在花鸟画中卓有成就的邹传安。八十年代并追随岭南画派一代宗师关山月，深得大师悉心指导，与关山月大师相处的这一段宝贵的人生经历，为他以后参入到筹建关山月美术馆的工作中，以及对关山月艺术和岭南画派的研究获益非浅。得益众多良师的殷殷教诲，加上自己的苦心孤诣，使之成为当代工笔花鸟画坛具有影响力的实力派画家之一，实非一日修炼之功，乃经年不懈之力所获。
湘波先生作为国家一级美术师，又身任关山月美术馆馆长要职，并担诸多社会团体职务，自是公务繁忙，但他还是见缝插针地充分利用时间，公务创作两不误。他一直坚持兼顾美术理论研究、艺术品鉴定和收藏，依然笔耕不止，创作颇丰，曾多次举办个人画展和出版个人画集，出版发表有50余万字的学术研究论文，并多次成功策划和主持诸多学术专题活动。不少精品力作获得殊荣及嘉奖，并被国内外美术馆、知名社团及个人收藏。其间屡创拍卖高峰价位，是具有较高市场增值潜力的实力派画家。2006年10月由深圳市荣峰拍卖行有限公司举办的“2006中国书画秋季拍卖会”上，他的四尺整张工笔画《晓露清风碧荷香》以8•36万元的价格成交。平时湘波先生亦习佛尊释，以慈悲为怀，持大爱之心，多次奉献力作参加赈灾义卖的慈善活动。其人其艺有口皆碑，其广泛的社会影响力，博得各界的一致好评。
认识和了解湘波先生的人，都知道湘波先生是个书卷气十足的艺术家，一缕美须、一身中式青衫、加之谦和的微笑是其标志性的儒雅风采。他始终以一个学者型的画人来要求自己，因绘画作品也是画家品德、学问、艺术修养的一种表露形式。所以他向来把读书作为人生最重要的内容，融化在自己的本质生活里面，因此他阅览广博，涉猎众多，重视传统文化的积蕴，讲究进德修业，喜研禅习道。曾多次跋涉深山野境，收揽山川胜景，研习珍禽奇葩。加上自己的好学颖悟，心襟万象融入天地自然，开启精神之内核，面对深奥复杂的人生世界，所感悟到的生命意识，灵机妙悟皆付诸笔墨丹青，将花草树木人格化，融情入画，描绘那一片心灵的原色。
中国工笔花鸟画历来讲究的是诗一般的意境，严谨的写实造型，娴熟精湛的笔墨技法，一丝不苟的制作程序，凡心性浮躁者不能为之，唯以坚忍之毅力，超凡之决心而持之以恒，方能画出如斯静气的工笔画来。而其独特的表现风格，严密的构图，钢筋铁骨的线描，明净细芸的渲染，细致入微的刻画，无不丝丝入扣，动人心弦。常言宋画精工，就是直指工笔花鸟画发展的高度成就。《易•系辞》云：“精义入神，以致用也。”湘波先生的创作正唯如此，精妙入微，达到神妙的境地，画用神其义大矣。他笔下的花草树木珍禽异兽，无不神态逼真，工整细腻，而又不刻板凝涩，意境则沉静中蕴含大美。这跟他长期坚持写生，细致观察生活分不开，一个速写本走到哪画到哪，不放过任何一个捕捉生活之美的细节，湘波先生的画就有这种炉火纯青的锤炼，有如高僧参禅，皆现慧心。
湘波先生一直选择工笔花鸟画作为自己心性意象的表达，看重的依然是一种传统精神。进入二十一世纪和谐盛世，在艺术形式多元化的当代画坛，中国画面临着严峻的挑战，材料的翻新，以及观念的发扬，无不经受着本土文化的挑战和西方现代语境的强烈冲击，艺术转型期的人心浮躁和急功近利，再来人云皆云：发展与创新，却又何其难矣。在湘波先生的潜意识里，始终就有这种自觉性，一直遵循自我精神内省的需求，既无意随波逐流，亦无意僵化固守，在传承与求异的艺术探索中寻找契合点，默默吸吮传统精髓进行着当代艺术形态的转变。
近年来湘波先生也创作了不少写意花鸟画，并选择特殊效果的金宣纸作画，兼具古朴与现代，雅致与富丽之风格。从工笔花鸟画的娴静细腻，到今日写意花鸟画的的散淡飘逸，从清澈精致到随心随性的豪放，已然进入另一个圆融通达，浪漫唯美的入神化境。
繁忙政务之余，对湘波先生来说，写意花鸟画也许能更快捷地直抒心机。再来读湘波先生的这些透着浓烈新文人画风格的写意花鸟画，脱胎于近代融合中西方画法风貌的岭南派影响，无论用笔用墨用水无法有法，皆是一派生机。用笔自古法中脱出，而又法无定法，在锐意创意的同时，实现对传统绘画精神的固守和发扬，秀美中含刚健，铺展时不失架构，纷繁中谋求内质。艳而不媚，浓而不塞，放而不散。笔墨讲究，构图大气简约，擅于妙用水法，以水破墨激活墨色，尽显湿润及神韵。常以泼水法破枯笔，或以淡墨破浓墨，用枯笔法皴擦湿笔，干湿穿插互用，使枯湿相得益彰。笔笔挥洒自如，都是真性情的率性而为，笔法清淡闲野，作品高雅不凡。可以窥见其豪迈不羁的胸怀，挥洒点染间，已然物我两忘。
湘波先生的作品又绝不让人感觉这只是个虚幻之境，而是我们身边主观世界所感知的生活实境，将自然实境化为诗境化为梦境。如梁启超所言：“境者，心造也。一切物境皆虚幻，唯心所造之境为真实。”这确与“三界惟心”的佛教思想一脉相承。他用不染之心笔，以心灵的原色作背景，为我们营造了一个真实唯美的梦境，正是美学意义上“自然者可为上品之上”的可贵。
他以恬静而又酣畅的水墨，营造了一个心融天地、神游万物的世界，笔端的云水、星辰、树与花、珍禽异兽，无序的时空交错着梦与现实、心与物、有限与无限；而万物自在的生命，悠然地灿烂，悠然地枯谢，芳菲去自，静谧无声。正所谓“卷开天地远，思静入苍茫”。
繁华喧扰的都市生活，不知不觉让人们忘记了从哪天开始，身心越来越感觉负累重重，可是读到湘波先生的画，会让你的心随之莫名地一点点释放、一点点升腾，开出一朵柔美纯净的心花，感化俗尘的杂虚，暂忘生活的纷争。在他营造的天籁之境中，那一种静谧能让你感觉到有微风拂来，有花香阵阵，闻得清脆鸟鸣，以及树叶婆娑起舞的声影，那一片洁尘无染的澄明世界，皆现文心禅境，可以感应到他对艺术虔诚静默的心念，内心泛出光明的喜悦，空、灵、洁、静，宛如一片明镜，如实映照着那如佛陀般的涅磐心，直入心中最深微的地方，绽放出最完美无暇的金刚光芒，无不通透出《金刚经》空性的智慧，能斩断芸芸众生累世多劫的虚妄执著，出离生死苦海，登上解脱的彼岸。
窗外人潮车阵，高楼宽道霓虹闪烁，静夜深沉，正适合捧读湘波先生赠予的《草木芳华》画集。对生活素来怀有的浪漫主义完美主义的情结，使他以这种绘画艺术的唯美姿态行走在时光中，他的这集《草木芳花》何尝不是他自己心灵原色的写照呢。湘波先生以其精湛的技艺，独特的美学思想，为我们营构了一个如梦似幻的花鸟人文世界。湘波先生的绘画语言没有穷尽，完全合乎当代人的审美情趣，具有个人独特魅力的艺术语言，既不失传统之意象，又具时代之新韵。并以其个性化的形式构成和人文内涵，在当代中国花鸟画坛赢得了高度颂誉。
恍惚间，凝神忘我，读着他清朗如水的如斯如画，流溢着浓浓诗情的梦幻画境，就这样被撩拔起翩翩思绪，飞扬出无端的沉思遐想，就这样坠落在他创造的天堂梦境里不能自拔。余沉沦在他情与诗的艺术景象中，踏花入梦，这一场视觉盛宴，一次对他艺术心路的探幽历程，让心灵有如飞掠一次人生的奇异之旅，就这样任烟水时光一点点随风逝去，此刻唯有定格在湘波先生所创造的艺术世界里，寻觅到行将逝去的年华，那斑斑的痕迹……
2010年4月于深圳石厦西村
文章来源：艺术家供稿
原文已刊载在《岭东》第三期“艺苑精英”栏目
